Chavela Vargas: pasión y misticismo en el escenario

El legado y la vida de Chavela Vargas, la cantante icónica de origen costarricense-mexicano, han sido llevados a las tablas en la pieza teatral «Chavela, la última chamana». Bajo la dirección de Carolina Román, la obra se exhibe en el Teatro Marquina de Madrid hasta el 4 de junio de 2025. El elenco está compuesto por Luisa Gavasa, Paula Iwasaki, Raquel Varela, Laura Porras y las voces de Nita y Rozalén, quienes se turnan en las presentaciones. La música en vivo es interpretada por Alejandro Pelayo.

Nacimiento del Proyecto

Origen del Proyecto

Diseño y Temática de la Obra

Estructura y Temática de la Obra

1. La Chavela mayor: En sus días finales, junto a quienes la cuidan, contemplando su vida y aguardando el final.
2. La Chavela mito: La artista en su cúspide, lidiando con las complejidades de la gloria y su identidad.
3. La Chavela niña: Su niñez, definida por el sufrimiento, el abandono y la lucha por encontrar aceptación en un ambiente adverso.

Román subraya que la interpretación de la joven Chavela toca los elementos más sombríos y dolorosos de su historia, mientras que las escenas que retratan su vejez aspiran a reflejar una sensación de tranquilidad y belleza en su última etapa.

Vínculos y Relaciones Importantes

La obra también subraya las relaciones de Vargas con personalidades destacadas como Frida Kahlo, Diego Rivera, Pedro Almodóvar y Federico García Lorca. Estos vínculos no solo impactaron su trayectoria artística, sino que también fueron fundamentales en su vida personal, ofreciendo apoyo y amistad en momentos clave.

La obra también resalta las relaciones de Vargas con figuras prominentes como Frida Kahlo, Diego Rivera, Pedro Almodóvar y Federico García Lorca. Estas conexiones no solo influyeron en su carrera artística, sino que también fueron pilares en su vida personal, brindándole apoyo y camaradería en momentos cruciales.

Las cantantes Rozalén y Nita (de Fuel Fandango) dan vida a Chavela en distintas funciones, añadiendo su propia esencia al personaje. Ambas artistas han manifestado su admiración por Vargas y consideran un privilegio homenajearla mediante esta obra. Su intervención aporta una dimensión musical genuina, uniendo al público con la profunda emotividad que caracteriza las interpretaciones de Chavela.

Relación con el Público

Uno de los momentos destacados de la obra es la interpretación colectiva de «La Llorona». Al concluir la función, se invita al público a participar cantando esta icónica canción, simbolizando la unidad y la lucha por la libertad y la igualdad. Esta interacción busca desdibujar la línea entre el escenario y los asistentes, generando una experiencia compartida que refleja el espíritu comunitario que Chavela promovía.

Pensamientos sobre la Libertad y la Identidad

Reflexiones sobre la Libertad y la Identidad

La vida de Chavela Vargas estuvo marcada por su inquebrantable búsqueda de libertad y autenticidad. Desde su infancia en Costa Rica, enfrentó el rechazo y la discriminación, desafíos que continuaron durante su carrera en México. Su valentía al vivir abiertamente su orientación sexual y desafiar las normas de género la convirtieron en un símbolo de resistencia y empoderamiento. La obra captura esta esencia, mostrando a una mujer que, a pesar de las adversidades, se mantuvo fiel a sí misma y a su arte.